VOSTOK и COURANT3D объявляют open-call для российских кинематографистов.
Мы отбираем российские фильмы для конкурсной программы кинофестиваля COURANT3D!
VOSTOK +
COURANT3D
COURANT3D
ПРИ ПОДДЕРЖКЕ
VOSTOK + COURANT3D
Заполнить форму регистрации

Поставить отметку "Нравится" страницам VOSTOK и COURANT3D в facebook

Сделать репост публикации о конкурсе на странице VOSTOK в facebook
ДЛЯ УЧАСТИЯ В КОНКУРСЕ НЕОБХОДИМО
VOSTOK + COURANT3D
C 12 по 16 октября 2021
Призы
Конкурс Vertical
Перелёт во Францию и участие в фестивале Courant3D (расходы на билеты до Франции, проезд во Франции, проживание на время проведения фестиваля и питание включены).

Фильмы, отобранные в конкурсе, будут показаны на специальных программах Best of Courant3D, Best of Courant3D VBeat, Best of Courant3D AI на фестивале Clermont-Ferrand, Сайгонском международном фестивале нового кино и кинофестивале Interfilm Berlin.

Возможность попасть в каталог дистрибуционной программы короткого метра ассоциации Prenez du Relief.
К регистрации допускаются фильмы в вертикальном формате, хронометражём не более 30 минут. На конкурсе будут представлены номинации: приз профессионального жюри, приз зрительских симпатий, приз студенческого жюри.
пройдёт фестиваль Courant3D. Регистрация на конкурс открыта до 5 августа 2021 года.
Конкурс VBeat
К регистрации допускаются музыкальные короткометражные фильмы в формате VBeat, хронометражём не более 10 минут. Музыкальная композиция должна быть оригинальной и связанной с аниме. На конкурсе будет представлено две номинации: приз в области музыки и приз в области аниме.
Конкурс AI
К регистрации допускаются фильмы, в которых искусственный интеллект использован в написании сценария или аудио-визуальном производстве, хронометражём не более 30 минут.
VOSTOK + COURANT3D
ВЕРТИКАЛЬНЫЙ КИНЕМАТОГРАФ, ИЛИ КАК ПРОИЗОШЁЛ ПЕРЕВОРОТ
Мы сочли совершенно необходимым более подробно осветить категории конкурса, организованного нами в рамках французского фестиваля иммерсивного и интерактивного кино Courant3D. Начнём, пожалуй, с наиболее понятного, увеличивая уровень сложности. Сегодня мы ответим на вопрос: что же такое вертикальное кино?
Фактически это широкоформатный фильм с вертикальной ориентацией экрана. Вертикальный киноформат приобрёл широкое распространение благодаря появлению смартфона с камерой, хотя вертикальная композиция исторически сопровождала нас издавна: портретная живопись, гобелены, витражи, страницы книг и газет — всё это вертикальная сборка художественных и информационных объектов. Стоит отметить, что стандартный киноформат 4:3 претерпевал различные изменения. Ещё Эйзенштейн в своей лекции «Динамический квадрат» утверждал, что данный формат требует переосмысления:
Я не хочу быть преувеличенно символичным или грубым, сравнивая пресмыкающиеся прямоугольники предложенных форм с пресмыкающимся духовным уровнем кино, доведенного до этого тяжестью коммерческого давления долларов, фунтов, франков или марок — в зависимости от той точки земного шара, где страдает кино! Но я вынужден указать, что, предлагая эти пропорции на обсуждение, мы лишь подчеркиваем тот факт, что за тридцать лет мы удовлетворялись пятьюдесятью процентами композиционных возможностей, исключив все другие возможности, что было следствием горизонтальной формы рамки. Говоря об исключенных возможностях, я имею в виду то, что дает вертикальная, стоячая композиция. И вместо того, чтобы воспользоваться возможностями, данными нам появлением широкого фильма для взламывания этой отвратительной верхней части экрана, которая уже тридцать лет гнетет нас (а лично меня шесть лет) и заставляет сохранять пассивную горизонтальность, мы оказываемся на грани еще большего подчеркивания этой горизонтальности. Я ставлю своей целью защищать эти пятьдесят процентов композиционных возможностей, изгнанных с экрана. Мне хочется пропеть гимн сильной, мужественной, активной вертикальной композиции!
Хотя в намерениях Эйзенштейна всё же был «Динамический квадрат», а не прямоугольная вертикаль, но позже нашлись и те, кто пошёл дальше: Паоло Джоли с его вертикальным отверстием камеры, Ричард Флейшер с вертикальной поликадровой разбивкой в фильме «Бостонский душитель» (The Boston Strangler, 1968).
Две страницы из книги эскизов раскадровок к фильму «Бостонский душитель», подготовленной дизайнером Фредом Харпманом.
Постер фильма «Бостонский душитель» (The Boston Strangler, 1968). Даже он сообщает об экспериментах режиссёра.
Можно также вспомнить Кристофа Гайзелера, снявшего вертикальный короткометражный документальный фильмом об Индии Curry Power.

Далее Гайзелер даже манифестирует идею перехода на вертикальный формат на своём сайте, приводя в качестве аргументов 10 тезисов в пользу такого визуального ориентирования.

Важную роль также сыграл фильм «Вертикальный видео синдром — PSA», завирусившийся в сети в 2012 году.

Кадр из фильма «Вертикальный видео синдром — PSA».
Куклы, герои этой шуточной зарисовки рассказывали о больных «синдромом вертикального видео». Всё это было связано с новыми возможностями, которые дала огромному числу людей встроенная в смартфон камера.
На данный момент вертикальные мини-сериалы захватили Азию: например, в Китае стала крайне популярна «вертикальная драма». Многие музыкальные исполнители США снимают вертикальные клипы для Spotify.
Вертикальный формат набирает популярность и у нас. Мы приглашаем тех, кто увлечён данным форматом, принять участие в нашем конкурсе.
Подробнее
ИСКУССТВЕННЫЙ ИНТЕЛЛЕКТ В КИНОПРОИЗВОДСТВЕ
Мы продолжаем рассказывать подробнее о новых киноформатах в рамках французского фестиваля иммерсивного и интерактивного кино Courant3D. Сегодня поговорим о представленной нами категории AI — Искусственном интеллекте (ИИ) в кино. Что это, какую роль выполняет ИИ в процессе создания фильмов, за что он отвечает и отличается ли продукт его цифрового «творчества» от того, что делают люди? Можно ли это вообще называть творчеством? И наконец главный вопрос: заменят ли алгоритмы человека в глобальном кинопроизводстве? Эти и другие темы мы постараемся кратко раскрыть в данной статье.
Голливудские кинематографисты успели привыкнуть к таким явлениям как, например, Motion Capture или Arraiy, который позволяет добавлять в фильмы созданные с помощью компьютерной графики объекты так, что они выглядят естественно даже при движении камеры. В индустрии уже вовсю используются программы: Cinelytic, ScriptBook, Vault, Pilot, Merlin. Некоторые из них анализируют данные о будущем фильме, предсказывая его успех или провал на основе сценария, подбора актёров и остальной команды, некоторые способны на основании тизера определить его целевую аудиторию, а некоторые прогнозируют суммарные сборы картины и возможность её последующей раскрутки. Вообще AI довольно давно задействован в кино. Но здесь мы поговорим о более «продвинутой» форме использования ИИ в кинопроизводстве, а именно — о той, где уже ИИ становится креатором.
Несколько лет назад прогремела новость о том, что некий искусственный разум, называющий себя Бенджамин, создал фильм «Солнечный источник» (Sunspring, 2016). Инициаторами затеи являлись режиссёр Оскар Шарп и исследователь искусственного интеллекта из Нью-Йоркского университета Росс Гудвин. Бенджамину, который представляет собой рекуррентную нейронную сеть, предварительно «скормили» сценарии ста научно-фантастических фильмов, после чего он создал свой собственный, попутно также написав слова для главной музыкальной темы кинокартины. Но то была лишь преамбула к дальнейшему эксперименту с Бенджамином. Два года спустя он создал фильм под названием Zone Out. Всех поразило не то, что ИИ вновь принял участие в создании картины, а то, что он создал её практически от и до: от написания сценария с подробным описанием всех сцен и диалогов до выбора выражений лиц героев. Озвучкой и написанием музыки тоже занимался AI. Но впечатление эта работа вызывает пугающее. То на лицах актёров на секунду появляются какие-то химерические черты, то эти лица претерпевают какие-то странные метаморфозы и дрожат. Это связано с тем, что нейросеть использовала синтез сотни лиц разных актёров (Deepfakes).
Эмоции актёров, на которых учился Бенджамин.
Кадр из фильма Zone Out.
В какой-то степени это можно сравнить в эффектом «зловещей долины» (uncanny valley), сформулированным Мосахиро Мори. Это впечатление производимое роботом или другим объектом, выглядящим или действующим подобно человеку, но отличным от него в трудно уловимых чертах. Именно это и вызывает у наблюдателя отвращение и ужас. Любопытно, что подобные впечатления мы чаще испытываем в рамках явлений, связанных именно с современными технологиями.
На данном этапе развития технологий машина использует только те материалы, которые уже существуют в кинематографе, в отличие от человека, который переносит весь свой опыт на собственное творение. Даже в том случае, если мы рассматриваем исключительно чистую эмпирику как совокупность образов, не обращаясь к запредельному опыту человека, можно ли назвать это чистым творчеством, хотя бы с точки зрения создания чего-то нового в кино? Вероятно, пока что нет. Так что пока кинематографисты могут не беспокоиться о том, что современные технологии отнимут их хлеб.
В рамках конкурсной программы VOSTOK+Courant3D принимаются работы, где искусственный интеллект используется для написания сценария или аудиовизуального оформления фильма.
Подробнее
VBEAT и VTUBE. ЧТО ЭТО И С КАКОЙ СТОРОНЫ К ЭТОМУ ПОДОЙТИ?
Мы сочли совершенно необходимым более подробно осветить категории конкурса, организованного нами в рамках французского фестиваля иммерсивного и интерактивного кино Courant3D. Сегодня речь пойдёт о категории VBeat, которая представляет собой смесь форматов VTube и AI. Что же это за явление?
Направление VTube зародилось в Японии в 2010-х годах. VTuber — это виртуальный персонаж, то есть Virtual YouTuber. За ним стоит реальный человек или группа людей, использующих двухмерный или трёхмерный анимированный аватар, созданный с помощью компьютерной графики в стиле японского аниме. У такого вымышленного персонажа, как правило, есть проработанный «lore», то есть история, биография. Он имеет свои предпочтения, привычки, особенности общения, уникальную харизму и прочее. Студии, занимающиеся разработкой подобных персонажей, создают целую систему героев, которые взаимодействуют между собой. Таким образом появляется целая Vtube-вселенная с запутанными личными отношениями, любовными треугольниками и массой коллабораций между виртуальными инфлюенсерами. Хотя коллаборации могут случаться и у независимых создателей и их «идолов». Вообще их виртуальное «проживание» не сильно отличается от реальных YouTuber-ов: аватары также ведут стримы, снимают музыкальные клипы, играют в видеоигры, позируют для фото, рисуют и так далее. Самое интересное, что они выражают при этом очень живые эмоции и мимику, походящие на реакции реальных людей.
Принято считать, что к одному их первых виртуальных видеоблогеров можно отнести Kizuna AI (キズナアイ), появившуюся в 2016 году и задавшую тренд на создание подобных «виртуальных идолов».

Kizuna AI (キズナアイ).
У персонажа есть свой официальный сайт, страница в Twitter, Instagram и, конечно, канал на YouTube с почти тремя миллионами подписчиков, где виртуальный инфлюенсер делится своими видео. Персонаж был разработан при помощи приложения MikuMikuDance, а захват движений осуществлялся при помощи Microsoft Kinect. Следом за Kizuna стали появляться и другие VTube-персонажи. На данный момент это очень популярное направление в Японии.
Примеры представителей VTube сообщества:
В России и странах СНГ данное явление только начинает развиваться. Недавно появилось первое агентство русскоязычных VTuber-ов VOCALIVE. Но пока что это направление совсем ново.
По данной теме рекомендуем прочесть интервью с Франсуа Сером, директором фестиваля и форума иммерсивного и интерактивного кино Courant 3D.
Подробнее
COURANT3D
COURANT3D
Международный фестиваль иммерсивного и интерактивного кино Courant3D является местом встречи технологических инноваций и художественных экспериментов. Он притягивает внимание таких крупных фестивалей, как Clermont-Ferrand и Interfilm Berlin, а также пользуется поддержкой Unifrance, CNC и региона Новая Аквитания. На Courant3D проходят международные конкурсы короткометражных фильмов в форматах 3D, VR, AR, вертикальном и iA. Courant3D — это также кинофорум и образовательная площадка для студентов и профессионалов индустрии.
VOSTOK + COURANT3D
В состав жюри фестиваля Courant3D входит 9 человек. Это главные представители индустрии короткометражного кино разных стран. Основатель российской кинокомпании Mimesis и сооснователь первого в России дистрибуционного агентства по продаже короткометражного кино VOSTOK Янна Буряк заняла место среди постоянных участников жюри и обрела статус российского амбассадора фестиваля.
ЯННА БУРЯК
COURANT3D
ПОСТОЯННЫЕ УЧАСТНИКИ ЖЮРИ
Christine Gendre
Unifrance (Франция)
Глава отдела короткометражных фильмов UniFrance (организация, продвигающая французское кино за рубежом). Кристин выступает в качестве представителя фестивальных программ, дистрибьюторов и иностранных покупателей.
Alexander Stein
Interfilm Berlin (Германия)
Много лет жил в творческом сквоте Dunckerland, где снял свой первый анимационный фильм Appetite Revolting после обучения анимации в Kaskeline Filmakademie. Александр изучал кино, театр, этнологию и журналистику в Freie Universität и Humboldt Universität в Берлине. С 1998 года работает в Interfilm, а в 2000 году стал соучредителем компании Interfilm limited и управляющим директором Interfilm Berlin.
Jing Su
BJIFF (Китай)
Отвечает за отбор фильмов для Пекинского международного фестиваля короткометражного кино. Является членом правления Ассоциации кино и телевидения и заместителем генерального секретаря Ассоциации Fiction TV. Имеет степень магистра кинематографических и аудиовизуальных исследований в университете Lumière Lyon 2 и преподаёт документальное творчество в университетском колледже Кеде в Пекине.
COURANT3D
Педагог, директор фестиваля и кинофорума иммерсивного и интерактивного кино
Courant3D во французском Ангулеме, программный директор секций новых технологий в кино Nouvelles Technologies/Nouvelles Écritures на нескольких международных кинофестивалях, в том числе
в Клермон-Ферран и Interfilm Berlin. Регулярно организует конференции и образовательные миссии в киношколах США, Африки и Азии.
ФРАНСУА СЕРР
VOSTOK + COURANT3D
КОНТАКТЫ
VOSTOK
COURANT3D
Сооснователь
Сооснователь
Yanna Buryak
François Serre
и генеральный директор
и генеральный директор
Made on
Tilda